زجاجيات

منتصف القرن الخامس عشر إلى منتصف القرن التاسع عشر

البندقية و واجهة البندقية

تم إنشاء صناعة زجاج بالفعل بالقرب من البندقية في القرن السابع ، وتم تصنيع زجاج السفن هناك في الربع الأخير من القرن العاشر. في عام 1291 ، أزيلت أفران الزجاج إلى جزيرة مورانو المجاورة لإزالة خطر الحريق من المدينة. على الرغم من أن البندقية كانت على اتصال دائم بالشرق ، فلا يوجد دليل على أنها مدينة لذلك المصدر بسبب مهارتها في صناعة الزجاج. تظهر النظارات المطلية بالمينا في النصف الثاني من القرن الخامس عشر ، وعلى الرغم من أن تقنيتها تشبه إلى حد كبير تقنية صانعي الزجاج السوريين ، فمن المحتمل أنها ذات تطور مستقل. لا يُعرف إلا القليل عن السفن المصنوعة قبل هذه الفترة ، ولكن يتضح من الصور في الصور أنها كانت قوارير ذات أقدام وأكواب منخفضة. عزا الفينيسيون إدخال المينا إلى أحد أفراد عائلة صناعة الزجاج في باروفييه. أقدم القطع المعروفة ، التي تبدأ بكأس مؤرخة عام 1465 ، لا تظهر بالتأكيد أي علامات على التأثير الخارجي. هذه ، مثل معظم زجاج البندقية في تلك الفترة ، مستوحاة من المثل الفنية الفنية لعصر النهضة الإيطالية. تمثل الزخارف انتصارات ، ورموز حب ، وشعيرات (مجموعات خيالية من أشكال بشرية وحيوانية) ، وما إلى ذلك ، مع حدود من نقاط المينا الموضوعة على أرضية من الذهب محفورة في نمط مقياس. كانت العديد من هذه القطع من الزجاج الملون الغني أو الأزرق أو الأخضر أو ​​الأرجواني.

كان الفينيسيون على دراية تامة بالإنجازات الرومانية في صناعة الزجاج كما في الفنون الأخرى ؛ لقد قاموا بإعادة إنتاج الفسيفساء ، و millefiori ، وزجاج Aventurine ، والزجاج الذي يشبه الأحجار الطبيعية ذات الطبقات (كالسيدونيو ، وأحيانًا أسيء فهمها Schmelzglas) ، وقاموا حتى بنسخ شكل روماني من الوعاء الذي يحتوي على أضلاعه الرأسية والخارجية. كل هذه الأنواع من الزجاج كانت من تخصصات البندقية ، وربما تم تطويرها كجزء من صناعة الخرز المحلية الواسعة.

ومع ذلك ، كان الإنجاز الأعظم للبندقية ، والذي استندت إليه تجارة التصدير الكبرى ، هو تصنيع الزجاج الشفاف عديم اللون ، الذي كان حصريًا لإيطاليا خلال العصور الوسطى. من تشابهها مع الكريستال الطبيعي ، كانت هذه المادة تسمى كريستالو ، على الرغم من أنها في الواقع لا تحتوي على قالب بني أو رمادي غير سار. صُنعت من الصودا ، وكانت مرنة جدًا وباردة بسرعة. ولذلك طالب العمال بسرعة كبيرة وبراعة ، وهذا بدوره أثر على طبيعة النظارات المصنوعة. في النصف الأول من القرن السادس عشر ، أنتج منفاخو الزجاج الفينيسيون نظارات ذات بساطة صارمة. مع تقدم القرن (وبشكل أكثر وضوحًا في القرن السابع عشر) ، ومع ذلك ، كان هناك ميل لإنتاج أشكال معقدة ورائعة. ذهب المينا على الزجاج خارج الموضة في البندقية (باستثناء القطع للتصدير) في النصف الأول من القرن السادس عشر. تم أخذ مكانها إلى حد ما عن طريق استخدام خيوط زجاجية بيضاء مبهمة لأغراض الديكور (latticinio). أصبح هذا الشكل من الزخرفة أكثر تعقيدًا بشكل تدريجي ؛ تم دمج الخيوط غير الشفافة في مصفوفة من الزجاج الشفاف ثم تم لفها في كابلات ، والتي كانت تستخدم نفسها لبناء جدار الوعاء. تم الوصول إلى ارتفاع التعقيد عندما تم تفجير لمبة زجاجية مزينة بكابلات أو خيوط تعمل بشكل غير مباشر في اتجاه واحد داخل لمبة ثانية مع خيوط ملتوية في الاتجاه الآخر. تم بعد ذلك عمل الكرة الأرضية المركبة التي تم تشكيلها في الشكل المطلوب. نتج عن ذلك وعاء مغطى بالكامل بنمط أبيض لاسي (vetro di trina). هناك طرق أخرى للزخرفة في هذا الوقت كانت تهب العفن وغمس وعاء أثناء تسخينه في الماء أو لفه على طبقة من شظايا زجاجية لإنتاج سطح متصدع (زجاج جليدي). تم العثور على Cristallo أيضًا مناسبًا للنقش بنقطة ماسية ، وهي تقنية أنتجت خطوطًا مبهمة من العنكبوت كانت مناسبة بشكل خاص للتصميمات الدقيقة. يبدو أن هذه التقنية قد دخلت حيز الاستخدام حوالي 1530.

تم منع عمال الزجاج في جزيرة مورانو من مغادرة البندقية أو تعليم أسرارهم للغرباء ، تحت عقوبات شديدة لهم ولعائلاتهم. كان هذا هو الطلب على الزجاج الفينيسي في بقية أوروبا ، ومع ذلك ، كانت هذه رغبة الملوك والنبلاء في التحكم في أرباح تصنيعها وجنيها ، مما دفع العديد من عمال البندقية خلال القرن السادس عشر إلى الفرار إلى بلدان أخرى ، حيث ساعدوا في إنشاء مصانع زجاجية. علاوة على ذلك ، في Altare ، بالقرب من جنوة ، كان هناك مركز كبير ثاني لصناعة الزجاج. كان زجاجها مثل طراز البندقية ومادةها لدرجة أنه من المستحيل في الوقت الحاضر التمييز بين الاثنين. علاوة على ذلك ، لم يكن عمال الزجاج في Altare محكومين بقوانين مثل البندقية. بدلا من ذلك ، جعلوا سياستهم لتزويد رجالهم وتعليم أساليبهم أينما كان هناك طلب. وهكذا ، قام الفينيسيون الهاربون والمذبحون الراغبون بنشر فن الزجاج الإيطالي لبقية أوروبا ، وتم إنشاء بيوت زجاجية في فرنسا وإسبانيا والبرتغال والنمسا وألمانيا ، بينما في الشمال ، كانت أنتويرب مصدرًا ثانويًا للنشر.

تراوحت مصانع الزجاج الإيطالية حتى الشمال مثل إنجلترا والدنمارك والسويد. تم تخفيف عملهم بالضرورة عن طريق العمال المحليين الذين كانوا يُطلب منهم غالبًا تعليم أساليبهم. أدت الاختلافات في المواد الخام المتاحة محليًا إلى تعديل جودة الزجاج ، وأثر الذوق المحلي على شكل وزخرفة الأشياء التي ينتجها. ومع ذلك ، في أواخر القرنين السادس عشر والسابع عشر ، تطور نمط دولي من الزجاج ، إيطالي بالكامل في الأصل والإلهام (façon de Venise).

على الرغم من وجود تشابه عائلي في كل مكان بين أكواب واجهة دي فينس ، إلا أن بعض البلدان طورت أنواعًا خاصة بها تستحق الذكر. وهكذا في إسبانيا ، لم تكن الأشكال الرائعة والغريبة تطورت فقط في الزجاج الأخضر ، ولكن في برشلونة تم تطوير نوع مميز من الزخارف المطلية ، وتشتمل خصائصه على لون أخضر فاتح اللون وزهرة متكررة باستمرار. عزر الوادي (أواخر القرنين الخامس عشر والسادس عشر). في مكان آخر ، في Hall ، في Tirol ، تم تفضيل الزخرفة المميزة بنقطة الماس ، والتي يتم استكمالها غالبًا بالرسم البارد (أي زيت غير منقطع - أو طلاء آخر يطبق على كائن منتهي) ، في تبديل الألواح المستقيمة العريضة والضيقة التي تحتوي على عمل لولبي متماثل أو طبقات من الأسلحة والأجهزة الأخرى. يمكن رؤية العمل الماسي والرسمي تقريبًا على النظارات على الأرجح في الزجاج الزجاجي في لندن جاكوبو فيرزيليني (أمثلة مؤرخة بين 1577 و 1590). حدث تطور أكثر واعدة للنقش على الماس في هولندا. هناك أيضًا عمل القرن السادس عشر كان رسميًا نسبيًا وصلبًا وخطًا واضحًا ، مع فقس بسيط فقط. ومع ذلك ، في القرن التالي ، أصبح النقش على الماس أكثر مرونة وسرورًا في البداية ، إلا أن يتدهور في النهاية إلى الإفراط في التفاصيل.

تم ممارسة النقش الماسي هناك على نطاق واسع من قبل هواة موهوبين في القرن السابع عشر ، من بينهم إنسانيون مثل Maria Tesselschade Roemers Visscher ، وأختها الأكثر شهرة آنا رومرز فيشر وآنا ماريا فان شورمان. زينت الأخيرين نظارتهما بالزهور والحشرات المرسومة بلمسة غوسمر ، وغالبًا ما تكون مصحوبة بأساطير في العواصم اللاتينية أو اليونانية مخدوشة بدقة شديدة أو بأسلوب التمرير المجاني لأساتذة الكتابة الإيطالية في ذلك الوقت. تم ممارسة خط مماثل في وقت لاحق من القرن من قبل الهواة ويليم جاكوبز فان هيمسكيرك ، مع نتائج جميلة بشكل ملحوظ.

النقش في النصف الأول من القرن السابع عشر تخلى تدريجياً عن الوضوح الخطي لصالح تأثيرات chiaroscuro (التظليل) المتقطعة ، وهي النقاط البارزة التي تشكلها أحيانًا بقع معتمة تمامًا. عمل العديد من الفنانين بهذه الطريقة. اثنان يستحقان ذكر خاص. أحدهما كان حفارًا بارعًا يوقع "CJM" ، والذي كان أقدم زجاج له مؤرخ 1644 ؛ والآخر كان ويليم موليسر ، من روتردام ، الذي عمل في العقدين الأخيرين من القرن السابع عشر مع حرية وحيوية خربشة رفعت عمله فوق المتوسط. بحلول نهاية القرن ، تم تجاوز هذا النوع من الأعمال ذات النقاط الماسية في الشعبية من خلال النقش على العجلات.