Clara Peeters الرسام الفلمنكي
ماتت كلارا بيترز ، (عمدت 15 مايو 1594 ، أنتويرب ، بلجيكا - بعد عام 1657؟) ، رسام فليميش لا يزال معروفًا بفرشتها الدقيقة ، وترتيبها المتطور للمواد ، وزاوية الرؤية المنخفضة ، والقدرة على التقاط مواد القوام بدقة أشياء متنوعة رسمت. كانت مشهورة بشكل كبير لما يسمى بقطع الولائم (أو الإفطار) - أي العروض الفخمة للأكواب والأواني الخزفية وأدوات المائدة والطعام والشراب والزهور. كواحدة من الفنانات الفلمنكيات الوحيدات اللواتي رسمن حياة حصرية في القرن السابع عشر ، كانت أيضًا واحدة من أوائل الفنانين المعروفين الذين أدمجوا التصوير الذاتي في اللوحات الثابتة.
اختبار
هذه ام تلك؟ الرسام مقابل المهندس المعماري
جاك فرانسوا بلونديل
على الرغم من أن بيترز كانت شخصية مؤثرة خلال عصرها ، إلا أنه لا يُعرف سوى القليل جدًا عن حياتها. حتى التواريخ المحددة للأحداث الرئيسية في حياة الفنانة ، مثل المعمودية والزواج ، لا ترتبط بشكل واضح بالفنانة كلارا بيترز. يُعتقد أنها عمدت عام 1594 وتزوجت عام 1639 ، وكلا الحدثين يحدثان في أنتويرب. في بعض النقاط في حياتها المهنية ، ربما تكون قد أقامت في كل من أمستردام ولاهاي. ومع ذلك ، لا يوجد ذكر لها في السجلات الحالية لنقابة رسامي أنتويرب ، مما يجعل من الصعب تجميع التسلسل الزمني الموثوق لحياتها.
ومع ذلك ، من المعروف أنه تم الانتهاء من لوحاتها الزيتية القديمة المؤرخة خلال عامي 1607 و 1608. وشملت هذه التركيبات الصغيرة الأطعمة والمشروبات التي تم تصويرها من وجهة نظر منخفضة. إن الموضوع والمنظور وتكوين لوحاتها المبكرة يحدد الأساس والنبرة لعملها المستقبلي. يوضح تحليل هذه الأعمال أنها تدربت جيدًا من قبل فني رئيسي في الرسم الزيتي. يقترح بعض العلماء أن معلمها ربما يكون Osias Beert ، وهو رسام شهير لا يزال من أنتويرب ، على الرغم من أن ارتباطهم غير مسجل.
حتى في تلك المرحلة المبكرة من حياتها المهنية ، من الواضح أنها امتلكت الموهبة لتميز نفسها عن غيرها من الرسامين في الحياة الساكنة. بعد بضع سنوات ، سيتم تطوير ضربات الفرشاة السريعة من Peeters مع إنتاج سلسلة من اللوحات ، بما في ذلك Still Life with Fish و Candle و Artichokes و Crab و Prawns (1611). تعرض اللوحة الشهيرة - التي تصور الأسماك والروبيان والسرطانات التي تم صيدها مؤخرًا ، من بين عناصر أخرى على طاولة الولائم - تقنية الفنان الدقيقة والمضنية. يتم تقديم كل مقياس على الأسماك بطريقة مفصلة للغاية. قام Peeters أيضًا بتنفيذ هذه التقنية لتقديم أشياء ثمينة تستخدم لتزيين طاولات الولائم.
كما كانت الأشياء الثمينة ، التي كانت عادةً مزهريات وكؤوس مصقولة ، بمثابة محورًا لابتكار مهم آخر: التصوير الذاتي في الحياة الساكنة. أحد الأمثلة على هذه التقنية الطليعية هو Still Life of Flowers ، وكأس فضي مذهب ، وفاكهة مجففة ، وحلويات ، وعصي الخبز ، والنبيذ ، وجرة بيوتر (1611) ، حيث تم دمج انعكاس مشوه إلى حد ما لفنان الرسم في الأسطح المصقولة لكأس وأبريق مطلي بالذهب. مع هذا العمل ، أصبحت Peeters واحدة من أوائل الفنانين الذين أدرجوا صورة الذات في حياتها الساكنة. سرعان ما تغلغل هذا العنصر المبتكر في عالم الفن ، وأصبح مرتبطًا بأعمال الفنانين الفلمنكيين الآخرين في القرن السابع عشر الذين تأثروا بعملها.
على الرغم من أن بيترز كانت واحدة من الفنانات الوحيدات في القرن السابع عشر المتخصصين في الرسم الساكن ، إلا أن تمييزها كان أقل بسبب تركيزها على نوع واحد من إتقانها الكامل له. تم نشر تقنيات وأفكار الرسام المؤثرة في جميع أنحاء ما هو الآن هولندا وألمانيا. وبالتالي ، فإن أولئك الذين تبنوا أسلوب بيترز يعتبرون أعضاء في مدرستها الفنية الصغيرة ، ولكن البارزة ، التي يطلق عليها بعض العلماء "دائرة بيترز".
لودفيج ميس فان دير روه - لودفيج ميس فان دير روه - ميس في أمريكا: بعد أربع سنوات ، في عام 1937 - مرة أخرى بعد العمل بشكل رئيسي على المشاريع التي لم يتم بناؤها أبدًا - انتقل مايس إلى الولايات المتحدة. بعد فترة وجيزة من وصوله إلى البلاد ، حصل على موعد كمدير لكلية الهندسة المعمارية في معهد أرمور في شيكاغو (فيما بعد معهد إلينوي للتكنولوجيا). شغل ميس منصب مدير المدرسة للسنوات العشرين القادمة ، وبحلول تقاعده في عام 1958 ، أصبحت المدرسة عالمية
Xerophyte ، أي نبات يتكيف مع الحياة في موطن جاف أو جاف من الناحية الفسيولوجية (المستنقعات الملحية أو التربة المالحة أو المستنقعات الحمضية) عن طريق آليات لمنع فقدان الماء أو لتخزين المياه المتاحة. النباتات النضرة (النباتات التي تخزن الماء) مثل الصبار والأغاف لها سيقان أو أوراق كثيفة أو لحمية. آخر